12月29日這晚，在寒冷的冬夜裡拾級而上，來到伊通生活空間，「水火木金土—雕塑五行廿五人聯展」開幕酒會已然展開，藝術家與來賓們手執酒杯相遇相談，威士忌入喉，氣氛也更為熱絡了。或許是已經累積了許多年人們往來走動的氣息，為了這檔雕塑展而撤離大部分家具的伊通生活空間，依舊存有著一種熱忱接納的客廳氣氛，雪白牆面的空間裡，一件件血統各異的雕塑陳列其中，人們遊走於兼具藝術展覽場地與私人聚會氛圍的空間裡，與朋友交談，也與藝術品交心。
藝術品原作的手感與力量，不是大量複製的公仔可以比擬。伊通生活空間透過連續三個月、三梯次的「水火木金土—雕塑五行廿五人聯展」，提倡不以大尺寸取勝的精緻生活美學，邀請25位藝術家提供3件尺寸在45☓45☓45公分以內的作品展出，訂價從數萬至數十萬新台幣不等。大部分受邀藝術家，都是依據自己創作的行程，提供近期代表作。
策展人王嘉驥與林賢俊將展覽定名為「水火木金土」，反映出雕塑家們鮮明的性格，往往對創作材料有深刻的執著。例如薩燦如說：「大理石和我的個性比較接近：又硬又滑，它自己裡面就有很多光了，有自己的生命。」蔡宗隆希望「從材質本身的特性出發，表達陶的特殊肌理和線條。」賴純純則選擇了剔透的壓克力，反映藝術家熱情直率與單純甜美的混合個性。無論從材質、主題到造型，都透露25位參展雕塑家面貌各異的藝術理念與風格，展現雕塑的不同可能性。
易於親近的小尺寸，很適合融入生活空間裡，這是王嘉驥與林賢俊為藏家的貼心設想，對藝術家而言，卻不見得是輕鬆差事。張乃文就直言：「其實我不喜歡刻這麼小的尺寸。」他笑說：「刻40公分和100公分的石雕，花的時間一樣長，但是小作品細節小，比較容易有意外，石頭容易斷。」徐永旭也坦言：「沒有尺寸限制時我可以自由發展。有限制時，在小作品中呈現大作品的力量就是一種考驗。」他欣慰地表示：「這次展出的作品，有逼出這樣的目標。」錯落在伊通生活空間裡的25件展品，每一件都凝聚成一個一個小小的世界，同時映照出每位藝術家豐富的世界觀、藝術理念與個性，在有限的體積裡，展現出無窮張力。
第一梯次「水火木金土—雕塑五行廿五人聯展」展場一隅。（攝影／洪明志）
【文／郭怡孜】